第730章 奧斯卡通行證（求訂閱，票票）

一沓厚厚的文件資料，卻是奧斯卡公關所需要的通行證。

雪茄房內，弗朗西斯-科波拉拿出來的東西初看之時確實讓萊曼很是震驚。

因為文件資料上所記載的是能獲得選票的評委姓名、年齡以及相熟的關係。

雖然介紹不深，都是略略不多的幾個字卻勾勒出了一張公關的大網。

公關最難的是什麼？

是把需求送到可以爭取的人手上。

前者需要你對裏面的成員構成很了解，至少能叫出名字，知道誰是誰，負責哪一塊的，後者便是關係網，哪些才是有可能的盟友，有可能願意給選票的。

這就好比選舉。

拉攏你該拉攏的，爭取你不一定拉攏得了的，只要基本盤夠大、選票壓過其他競爭者就行，沒必要全掌握。

弗朗西斯就說了，做到這種程度的話應該會有所幫助。

萊曼一邊驚訝的翻看，一邊問道：「這是很多人都有的嗎？」

弗朗西斯笑了一下，解釋道：「誰沒事收集這玩意，裏面的許多人都只是普通人、曾經的行業人士但又退休了的，平時誰會求到他們？但偏偏奧斯卡這種運行模式，又讓他們手裏的選票有了價值。既然有利可圖，難免就會如此......」

弗朗西斯沒有多說，但意思卻是講得很清楚。

從奧斯卡開始實施學院制來選撥大獎歸屬之際，就會有聰明人以此牟利，想方設法的做成一門生意。再者，奧斯卡本就是一門生意了，其天然存在的利益鏈，別人想閉上眼當作看不見也不行啊。畢竟，你丫自己內部先瞎搞的。

所以，類似的小冊子估摸著還是有人有的，比如全靠這個建立起廠牌利潤的米拉麥克斯，不過去年年中，迪斯尼跟米拉麥克斯鬧翻了，哈維的後台少了最硬的那個......

不過，就算是出自上述原因和遺留問題，也是夠讓萊曼吃驚的。

至少，螢火蟲有了這個，不至於連公關誰都搞不清楚。

弗朗西斯又說道：「要不是你申請提名的作品太多，我跟幾位老熟人打個招呼就行了，沒必要這麼麻煩。其他幾家參獎的，肯定也會有所行動，不過這事，不是光有目標就能萬無一失了，有些人很抱團的，搞不定就是搞不定。」

萊曼點點頭，算是認可。

他當然知道。

光這份資料上，就有猶太裔、意大利裔、黑人以及本土白人和一部分英國評委，少部分其他地區但在美國定居的有色人種。

總之，那叫一個錯綜複雜。

當然，這份誠意萊曼肯定是欣然接受的。

螢火蟲挺需要這麼個平台增加影響力，就算不可能總是拿到大獎，但也不該總是被排除在大獎之外。

綜合考慮之下，萊曼覺得跟科波拉家族的往來還是可以更密切，雖說不可能是什麼推心置腹、交情深厚的類型，但是維持一個長期的相對良好熟悉的關係還是可以的。

因此，萊曼也說了，要去歐洲混資歷，戛納也別錯過吧，那邊我熟，到時候我跟主辦方打聲招呼，看看能不能爭取一個開幕式首映。

哎呀，弗朗西斯現在沒別的，就是想多照顧女兒，畢竟導演這一行，還是個女性導演，沒人扶持可太難走了，更別說索菲亞太好強，當初被頒發一個金酸梅之後，硬是不再銀幕上露面，估計那次打擊給人傷著了。

萊曼這個提議，讓弗朗西斯心裏很高興。

畢竟，他在戛納電影節的關係真不多......

又坐了一會，聊了聊電影創作，萊曼就告辭離開了。

雖然弗朗西斯開口挽留萊曼一起用餐，或者乾脆待一晚上，也有地方睡，但萊曼覺得不大方便，可能潛意識雙方也沒那麼親密，於是連連拒絕，開車回去了。

次日，《朱諾》剪好第一版正片后，賈森-雷特曼便主動邀請萊曼過去試看，嘴上雖然說着提點意見，但心裏估計有些自得。

他覺得這是他拍戲這麼多年，最有想法的一次發揮，而且在拍攝時候，因為沒什麼亂七八糟的事打擾，心情挺舒爽的，除了偶爾罵罵演員......

當然，拍得確實不錯。

《朱諾》的題材擺在那，而且現在的小青年們接觸性知識越來越早，這中間呢就會有人嘗試，嘗試吧，就會出意外......

此類劇情明顯帶有生活烙印，觀眾就算沒接觸過，肯定也聽說過。

那麼，如何處理這樣的題材呢？

尖銳、抨擊、反對.......

都不太好，賈森導演給出的答案是用一種降低題材張力的手段處理。

看起來甚至帶點青春片、有些瑣碎的生活片段。

故事呢，主要以一個高中生從偷嘗禁果，到成為母親為主線，中間夾雜着小男友的心路轉變、父母的建議、送養家庭等支線，然後賈森-雷特曼還加入了一些喜劇元素，比如俚語、反差，減弱戲劇衝突。

一開場，朱諾的人設便是大大咧咧、比較可愛的精靈鬼。

展現了一個女高中生身上特有的青春和魅力。

不過，朱諾正處在青春期到成人蛻變的年紀，有一天她突然做出決定：要和那個帥氣的田徑隊員布里克共嘗禁果。因為好幾次她都有幻想過，未來的她要跟一個陽光帥氣的人生活。

但他倆一不留心就懷孕了，且年齡尚小又都在上學，談婚論嫁什麼的，想想又覺得太早。

而朱諾，在知道自己懷孕后，更是表現出了遠超其年齡的成熟與坦然，她可以叼著煙斗坐在男友家門前的沙發上認真的想辦法，甚至開口先跟父母坦白，承認錯誤的同時依舊沒想過墮胎。雖然這個方法其實很有效。

題材的浮躁，沒影響到角色的平心靜氣。

這部影片自始至終保持着一份安然與恬淡。

而《朱諾》的成功就是十分巧妙地把觀眾的注意力從「性」轉移到關於青少年成長，愛情與責任，自由選擇的一系列思考中去。

或者說，《朱諾》裏的男女主人公沒有一味的逃避，更沒有吵得鬧得連日子都不想過了，尋死尋活之類的。

一群人一起想辦法解決。

像是照B超那段，更是點睛之筆。

母親說，無論如何，還是感謝上帝的這份饋贈。直接在B超室里跟護士爭執以捍衛「年輕犯錯」的女兒。台詞的設計更是犀利無比，「你以為拍個片就可以很拽嗎？」——不要瞎指責，你又能了解什麼？

或許在一般人的眼裏，一個母親，在這樣的時候，應該為自己的女兒感到羞愧，應該和別人一起指責自己的女兒。

可誰又知道朱諾不會是一個好母親呢？人家願意負責。

從朱諾的家人，到瓦內薩乃至到朱諾本人，片中最終表現出來的都是女性獨有的博大胸懷和犧牲精神。

這是很正面的形象塑造。

當然，《朱諾》裏並沒有虛構出一個徹底美好的世界，裏面也有許多現實的的一面，比如校園內的閑言碎語，一些人的指指點點。

但朱諾的獨特性格使其不受影響。

這本就是一個勇敢、自我，大大咧咧的女高中生。

而且，影片也花了比較大篇幅的描寫朱諾的肚子一天天變大的感受，細緻地描繪了朱諾生孩子的過程。

這部分起到的作用則是美化。

想想看，小孩一天天長大從生下來的那一刻起就容易給觀眾留下可愛的印象，從而緩解之前的那些指責、偏見。

就像人們總是會對美好的事物懷揣希望，而嬰兒，本就是最容易產生這種情緒的代表。

拍得很有愛，不是嗎。