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白嵐在黑寡婦之後沉寂了一段時間，原因在於她一邊投身於《地心引力》的拍攝中，最終她以自己旗下的安妮影業的名義和華納共同分擔了50%的投資，當然僅僅是製片成本的投資，並不包括後期的發行工作在內。
這是她成立自己旗下電影公司以來的第一部作品，雖然其導演擁有良好的口碑，但是在《星際穿越》的強大光芒下，《地心引力》受到的期待度顯然是比不上前者的。
不過白嵐作為主演，也是唯一的主演，當然加上只有開頭一小會戲份的伊萬，在這部電影上也是下足了功夫，因為白嵐很在意這部電影。
一邊拍攝《地心引力》的時候，她還因為買了《飢餓遊戲》的版權，沒錯，她打算獨立投資《飢餓遊戲》的電影，以她公司的名義。
很顯然的是，《飢餓遊戲》的成本不高，才區區3000萬而已，這對於荷里活商業片來說簡直是超級低的成本了，不過《飢餓遊戲》本來就是因為低成本和高票房成為了繼《暮光之城》之後另一大青少年票房收割機。
《暮光之城》和《飢餓遊戲》兩部低成本的票房大作讓傳統荷里活見識到了青少年電影的力量，他們的力量彙集起來，足可以創造一個票房地震。
所以白嵐在拍攝了《暮光之城》之後，決定自己親自去投資《飢餓遊戲》，在獅門影業買下《飢餓遊戲》版權之前先下一步，直接買下了版權歸自己，然後自己投資拍攝。
為此她特意為自己公司找了高級顧問，畢竟在現在的荷里活，拍一部電影根本不困難只要有錢的話，很多東西都是可以租聘的，不管是拍攝器材、場地、攝影棚，很多東西都可以問大電影公司去租聘，而劇組員工只要問電影工會要人就可以了。
就是導演、編劇都一應俱全。
不過《飢餓遊戲》最大的問題在於選角，白嵐花了大價錢找了荷里活鼎鼎有名的電影公司顧問瑪利亞女士，期望能夠全權託付電影的拍攝、運作等事宜給她。
不過瑪利亞對於白嵐的第一個問題是，「你打算自己出演《飢餓遊戲》嗎？」
到這個問題，瑪格麗特在白嵐還沒有回答之前就率先說道：「我只是從工作的角度來說，」隨後她看向白嵐，「你沒有這個時間，今年你要先拍《暮光之城4上》然後是《地心引力》，在你拍完《地心引力》之後，你就要去拍攝《復仇者聯盟》了，所以……」
白嵐點點頭，笑着對顧問瑪利亞說道：「瑪利亞，我不打算自己做主演凱特尼斯，一是因為我沒空。二是因為我認為我的年紀實在不再適合演這種青少年電影了。」
「而且以你目前的定位來說，演青少年電影對你的定位沒有任何好處。」瑪格麗特補充道。
白嵐有些勉強地對瑪利亞笑了笑，「其實實話就是，我年紀太大了，我馬上都30歲了，確實不適合了，不過我有個不錯的人選，詹妮弗勞倫斯。」
「哇哦？就是《冬天裏的骨頭》那個演技彪悍的女孩？」
「沒錯，就是她，我想請你替我去邀請她參加我們《飢餓遊戲》的拍攝，並且擔任女主角凱特尼斯。」
沒錯，她已經決定把這個機會徹底交給別人了，這個世界優秀的電影太多，她不可能一個個演過來，因為她只有這點時間，但是她投資《飢餓遊戲》只是因為她知道這部電影註定會大紅大紫，她也可以藉此成為一位出色的製片人。
而且她確實已經過了演少女的年紀了，她總不可能一直都演未婚少女，如果她把這樣的形象在人們腦海中定型太嚴重，以後就很難轉型了，女演員隨着年齡的增長，勢必要面臨轉型的危機。
所以白嵐不太適合在青少年電影里擔任主角了。
在安排完了《飢餓遊戲》的事情后，她重新投入了《暮光之城4》和《地心引力》的拍攝工作。
《暮光之城4》的拍攝可以說已經是熟能生巧，甚至是浸淫在白嵐骨子裏的東西了。畢竟任何一部東西拍到第四部，演員都可以說是用習慣在拍攝了。
而《地心引力》的拍攝這絕對是白嵐迄今為止最震撼和後期技術性最強的一次拍攝，因為在《地心引力》的外太空戲份里，只有頭盔下演員的臉是實拍的，外太空場景的其他東西，包括宇航服，空間站，地球，都是cg製作的。
但是因為需要模擬大量在太空中的始終動作，拍攝不得不放到水下進行，這樣才能營造出真實的始終動作。
在地球常規重力條件下實現這種「看起來像」的失重效果，最廉價的方式是水下拍攝，水的阻力效應使動作變得遲緩，可以實現太空中的懸浮與類似飛行的移動動作。
白嵐在一個巨大的泳池裏翻滾來去，彷彿自己置身於浩瀚的太空站內。而她那種失重的動作在導演阿方索看來竟然具有一種詩意的美感。
他對她笑了笑，「嘿，你幹得很棒，好像真的在宇宙中行走一樣，失重而茫然。」
但是這樣不能持久，因為在水下雖然能模仿一些太空中的失重動作，卻無法做出真實的表情，畢竟白嵐不可能在水下哭和笑。
導演阿方索顯然為這件事很煩惱，而且整部電影作為獨角戲的白嵐全程都在大空中和空間站中行動，這樣太限制她的發揮了。
而白嵐也意識到了阿方索這樣的煩惱，她慢慢飄浮在溫水裏，開始思索要怎麼解決這件事，隨後阿方索走到泳池前，將白嵐一把從水裏撩起來，說道：「在水下如何？」
白嵐溫柔地說道：「很不錯，不過導演我知道你在煩惱什麼，你嫌我在水下做的表情不夠真實，你可是一個十分認真的導演。」
「沒錯，我覺得這件事有些棘手。水下拍攝無法真實表現演員的表情——憋氣與努力睜眼的神情顯然和太空環境下的表演完全不一樣;其次，水下複雜的光影反射折射效應，也讓穿宇航服水下模擬太空作業變得不可能。」
白嵐眨眨眼睛，似乎有了不錯的靈感，「導演，我有個建議，你要不要聽聽呢？」
「哦？你說說看。」
白嵐用毛巾將頭髮擦乾，「我不知道你有沒有看過舞台劇木偶戲？我是指很古老的那種。」
阿方索雙手抱着手臂，點點頭，「我看過。」
「我們可以找個舞台劇的幕後高中，以大型牽線木偶操控方式，控制演員的肢體來模擬失重狀態下的動作。我曾經看過這些幕後高手表演，他們那套裝置有12根線，可以連到演員身上四個系點，線的另一端則或者由三位專業木偶師操縱，或者由電腦程序控制的機械系統控制，或者是兩者的結合。總之不管用什麼辦法，這樣也可以在空氣中真實模擬失重的情況，不是么？」
阿方索愣了愣，然後那雙眼睛忽然長得很大看着白嵐，眼中閃爍著巨大的光芒和訝異，他猛然說道：「我終於理解為什麼你18歲拍攝《公主日記》之後，導演馬歇爾對你最大的評價不是演技出眾，也不是氣質獨特，更不是笑容甜美，而是——她非常聰明，超脫凡塵的聰明！」
沒錯，白嵐給《地心引力》劇組解決了一個超級大難題，這關乎這部影片今後給予觀眾的真實體驗感。
這個女人真是太聰明了，她的腦袋裏都是些什麼樣的奇思妙想，連這種辦法都能想到！
白嵐很不好意思地接受了這個評價，「哪裏的話，這部電影我也有投資，而且我是唯一的主要演員，怎麼能不想點辦法讓它更好呢？」
於是，在白嵐的建議下，他們按照白嵐的想法去做了，一切進行得更加順利了。
比如很多鏡頭，白嵐只是坐在一個單車椅子上，四肢都被細線牽引住，由木偶師在後方拉扯著行動，活像一個傀儡木偶，在經過後期加工，一切就完美了。
整部電影的拍攝過程中，也充滿了阿方索個人意義上的審美，他似乎不太在乎如何機巧地設計衝突，他更願意花時間拿鏡頭和聲音來模擬沒有聲音與重力的太空，音樂、機艙的現場聲和完全的寂靜剪輯的節奏、用長鏡頭展現人失重的狀態、以及它象徵的孤獨。
《地心引力》用了將近2個月的時間來進行拍攝，之後將需要長達近2年的時間來進行後期，畢竟整部電影里除了演員的臉和表情是真的，其他都是需要後期加上去的。
在《地心引力》的拍攝完成後，《飢餓遊戲》也開始了拍攝進程，白嵐則是馬不停蹄地跑到了《復仇者聯盟》片場。
說實話，就白嵐個人體驗而言，還是《地心引力》的拍攝更加有趣一些，《復仇者聯盟》就是典型的商業特效大片的拍攝方式。
燒錢，燒特技。
不過白嵐要做的是儘快從《地心引力》的那一出獨角戲中蛻變出來，進入「黑寡婦」的模式。
作為群像之一的黑寡婦，雖然很耀眼，但是卻僅僅只是群像中的一個，這不是她的獨角戲。
可以說，在荷里活，女性超級英雄的電影目前來說是不會有人拍的，包括《黑寡婦》單獨列一系列也是不可能的。
原因老生常談，荷里活高層認為拍攝女性英雄電影太冒險。
《古墓麗影》和《殺死比爾》雖然成功了，但後來又出現了《吸血萊恩》、《致命紫羅蘭》和《魔力女戰士》這樣的失敗品。所以，在荷里活推出女超級英雄電影確實還不是時機，這是市場決定的，並不是開了外掛就能搞定的事。
在《復聯》拍攝現場，小羅伯特唐尼親自前來恭維白嵐，「我們親愛的美國甜心，在《鋼鐵俠2》之後，好久沒有見到你了，你越發性感迷人了。」
白嵐此時正穿着黑色的弔帶背心演一出「狡兔三窟」的出逃戲，她用手撩了撩那一頭迷人的紅髮，露出那招牌式的笑容，「是么？你也是，還是如此的英俊魁梧，女人的最愛。」
片場有2個克里斯，分別是雷神克里斯海姆斯沃斯，以及美國隊長克里斯埃文斯，作為新一代小鮮肉，這兩位確實有些英俊得出色了。
可是不管復聯的組合多麼出色迷人，最招蘇必定還是那個已經快要五十歲的唐尼啊！
漫威的成功歸於《鋼鐵俠》，而《鋼鐵俠》的成功必定歸於這位小羅伯特唐尼。白嵐今天能夠站在這類演《復仇者聯盟》其中之一還是要感謝這位將鋼鐵俠演得深入人心塑造的風靡大江南北的小羅伯特唐尼。
唐尼忽然問起了伊萬，他含着半笑半抿地表情問道：「最近伊萬如何了？話說很久沒見到他了，是在準備《007：大破殺幕危機》嗎？」
白嵐打理了一直自己的紅髮，「是啊，預計12年就要上映了。」
「他還真是勞模啊……」
白嵐沖他調皮地笑了笑，「當然咯，我們兩個可都要努力掙奶粉錢。」
小羅伯特唐尼如今已經是荷里活超一線的男星了，他靠着《鋼鐵俠》和浪子回頭的人設殺回荷里活並且在2010年之後橫掃荷里活，這點來說，倒是和白嵐的經歷有些相似。
縱使他比白嵐大了一輪，但是在心中依舊非常尊敬這位也是風頭正勁的荷里活超一線甜心，而且隱隱還有一種敬仰之情，佩服她的才華和天賦，畢竟人家都2座奧斯卡在手了。
兩個人還算投機，在片場休息的時候經常會聊得火熱。也算是在漫長的拍攝中增加了一些趣味。
《復仇者聯盟》也因為後期製作時間跨度很長，所以即使是在2010年拍攝完成，也要預計在2013年才能上映。
也就是白嵐今年的兩部大作《復仇者聯盟》和《地心引力》都會在2013年上映。
隨着年底的時間臨近，2010年的聖誕節來臨了，這是白嵐來到這個世界的第十個聖誕節，在這個聖誕節之際，她答應了一份來自遠方的邀請，一場來自遙遠紐約的盛宴。
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2010年的聖誕節，整個紐約百老匯一條街，這條偉大的白色大道，彷彿發了瘋。
一份份雪花一樣的報紙從天而降，彷彿上帝的福音，每一份關於百老匯的報道上，其頭條都只有一個消息，那就是——
【歌劇女神蒞臨皇后劇院：百老匯聖誕夜之際，為紀念明年劇院魅影25周年，十年前橫掃百老匯的克里斯汀-白嵐將再次回到皇后劇院演出《劇院魅影》】
【為期一周，欲購從速！】
【這位十年前在百老匯曾經名噪一時，曾橫著走了整條白色大道的那個克里斯汀回來了！】
很多人不明白，特別是那些年紀偏小，剛剛跨進歌劇熱愛大門的人們。
白嵐不是那個在荷里活連斬兩屆奧斯卡影后的那個正當紅的超一線女演員嗎？
雖然聽說她以前是歌劇演員出身，但是荷里活歌劇演員出身的演員很多啊，為什麼她回來造成了這麼大的轟動？
還有，她為什麼可以直接出演檔次那麼高的《歌劇魅影》女主角克里斯汀？
「我不懂，為什麼聽說她要回來演一周的克里斯汀，整個百老匯好像瘋了？」
這個問題是一個叫朱蒂的女孩問的，她今年18歲，十年前她還沒有聽歌劇，她是這幾年才開始聽歌劇的，她歪著腦袋詢問她的母親，因為她的母親也是歌劇熱愛者之一。
朱蒂的母親用一種含義深刻的眼神看着朱蒂，語重心長說道：「因為她本來就是克里斯汀啊，她和安娜是《劇院魅影》上映25周年來，唯一可以和初代莎拉布萊曼比肩的克里斯汀，或者說，從獨特性來說，她在歷代克里斯汀中都無人能及。」
朱蒂顯然不信。這世界上怎麼會有和莎拉布萊曼的克里斯汀比肩的人呢，要知道《劇院魅影》這部歌劇就是創作者韋伯先生為他的愛妻莎拉布萊曼的聲線量身定做的啊！雖然兩個已經離婚很久了，但是當年這可是轟動一時是啊！
朱蒂搖搖頭，「真的嗎？真的有那麼厲害嗎？可是這值得整個百老匯的人都瘋掉嗎？皇后劇院的售票處都已經三天三夜站滿了人，白嵐唱得那麼好嗎？」
朱蒂母親彎下腰用手拍了拍朱蒂的背笑道：「你和我去聽一次你就知道了，要知道當年在王者之戰之後，整條白色的百老匯大街，她白嵐一人可以橫著走。」
如果不是《歌劇魅影》上演25周年來最出色的克里斯汀（莎拉布萊曼為了避嫌是肯定不會來的），皇后劇院又怎麼可能給她發出邀請呢？
然後朱蒂就看着母親變戲法一樣變出了三張票子，「哇塞，媽媽你怎麼得到的？」
「你爸爸，排了整整一天一夜的隊伍才買到的三張票！」
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熙熙攘攘的百老匯寬街在聖誕節的假期期間，整個地區的人流量達到了歷年來的之最。
他們中，很多都是忠實的歌劇粉絲，雖然不是每個人都見面白嵐的演出，那畢竟是十年前的事了，而且歌劇是沒有dvd這種東西外流的，白嵐的影響力在這十年中完全是靠口口相傳。
所以她已經被神話了。
在無數溢美之詞下，在長達十年孜孜不倦的讚美下，她已經成為了這個時代最強大的歌劇神話。
所以凡是歌劇粉絲都想要一睹這位在十年間被無數次提起，被無數次仰慕，被無數次讚譽的「音樂天使」究竟是擁有怎麼樣的魔力。
而還有一大部分則是白嵐自身的電影粉絲或者歌劇粉絲，大部分是電影粉絲，她們一直聽聞白嵐擁有至高無上的歌劇天賦，現在終於有機會來一睹芳喉了！
聖誕節后第二天開始，是演出的第一天。
這一天，整個北美甚至電影世界和歌劇世界所有的聚光燈都集中在了皇后劇院的門口。
所有的報刊媒體都等著第一時間發表關於這場世紀演出的新聞。
沒錯，世紀演出，曾經被譽為這個時代最優秀的歌劇演員、女演員之一的白嵐，她將在這個夜晚開始，告訴全世界，她從未改變，她依舊是那個橫掃百老匯的克里斯汀。
即使她無數光環加身，她所有的夢，所有的□□，依舊是從這裏開始的——是皇后劇院，是《歌劇魅影》，是克里斯汀。
從十年前這裏開始，一顆小小的樹苗開始慢慢成長，直到現在蒼天蔽日！
白嵐之所以會答應這件事，無非是圓自己一個回憶過去的夢，更是為了懷念過去的那個一步一步走來的自己。
演出在晚上8點準時開始了。
觀眾們紛紛入戲，人影閃動，卻鴉雀無聲。
因為每個人都心懷激動，那個十年前讓他們夢魂牽魅的女孩，那個執意要放棄百老匯大好前程而去荷里活打拚的女孩。
那個曾被百老匯譏笑她的自負，譏笑她會一無所成的女孩，如今帶着舉世矚目的光環回來了！
回來圓所有人十年前的那個夢，那個期望再度看到這個女孩放聲歌唱的夢！
他們等到了，百老匯等到了！
十年了，十年等待換來今天的再次一睹芳喉，換誰誰能不激動？
要知道那些要求白嵐回百老匯重新開喉的聲音在十年內從未間斷過。
夢想成真，待君入幕。
全場燈光先是按下去，再是舞枱燈亮起來。
一群演員已經站在了場上，是第一幕，在大廳和眾目睽睽下，梅格推薦克里斯汀唱《》的那一段。
當那個身材丰韻依舊的女人從人群中走出來，她的面容已經改變了，和曾經18歲的容顏相比，多了一份成熟和風韻，褪去了年少和青澀。
是的，十年過去了，但是當她走出來的那一刻。
無數觀眾都落淚了，十年，人有幾個十年？
可白嵐還在那兒，她還在那兒站着，脆弱的、敏感的、懼怕的……
她的背脊始終微微彎曲著，因為她的不自信，而當梅格硬是把她拽出去的時候，她只好硬著頭皮唱了起來。
當她第一個音階花落嘴邊的時候，當她用那雙朦朧帶戲的雙眸看向觀眾席的時候，人們知道，她從未改變。
她的聲音還是那樣超凡脫俗，她發音的習慣還是那麼獨特，她氣息的共鳴還是那麼穩定，甚至她的表情，都一如既往的動人魂魄。
如果說剛才她走出來的時候，人們只是激動得想流淚，此刻當她重新唱起那首《》的時候，人們幾乎要飆淚了。
對於熟悉她的人，那是一種十年後再次在人群中驚鴻一瞥的淚水，對於那些初次聽白嵐唱歌的人，那是一種遇到百年難遇的好歌喉時候的興奮。
她真是一個天生的歌劇演員。
一上台，就控制了整個舞台，所有的人都淪為了陪襯，她的歌聲彷彿插上凌霄飛翼，旋轉到劇院大廳的最頂端，再伴隨着光線緩緩落下，落在劇院大廳的每一處地方。
他們曾以為，再也見不到這麼一幕了！
真是太棒了！
無論經過多少風霜和時間，她永遠能用歌聲感動任何人。
一個微笑，一個細微的顫音，一個眼角的凝視，一個看似支離破碎卻充滿技巧的轉音，這一切的一切，都征服了每一個人。
是的，百老匯女王，她永遠都是百老匯女王！
她永遠都是十年前那個橫掃整條百老匯寬街的歌劇女王！
從這一天開始，連着7天，全世界的目光都聚焦在了百老匯《劇院魅影》的演出上。短短几天，它就吸引了多達平日裏3-4倍的人流量，並且還在增加。
連只關注電影的權威雜誌《荷里活報道者》都對這場歌劇做了連續7天的跟蹤報道，更別提百老匯那些大大小小的媒體和網站了。
只要關於白嵐的話題基本都能炸鍋，各大論壇白嵐基本刷版。
媒體的最大logo總是關於白嵐，電視台循環播放着這場盛會的廣告。
這是一場世紀歌劇，也是一次全身心的感動，只有經歷過十年前那一些事的人，才能領悟這其中究竟有多麼能夠打動人的東西。
但是對於不太熟識的人，也在這幾日內被白嵐徹底打敗了，他們徹底臣服了。
一個擁有如此高成就和演技的演員，還能擁有如此的歌劇天賦和實力，這個時代有這樣一位偉大的女演員，夫復何求？
「她確實是這個時代，獨一無二的存在，無人能及。」