內容簡介
Chapter01漫畫知多少1
hatYouNeedToKnoAboutComic
1.1傳統漫畫2
1.2新漫畫概述3
1低幼類4
2少男類5
3少女類5
4中性類6
5青年或成人類6
1.3新漫畫的廣泛用途7
1.4漫畫專家談漫畫8
Chapter02畫漫畫的基本工具11
BasicToolsOfComicPainting
2.1漫畫用紙12
2.2鉛筆、橡皮、尺子、墨水13
2.3蘸水筆及其他畫筆13
1蘸水筆13
2其他畫筆14
2.4廣告色、水彩顏料、彩色墨水14
2.5專業工具15
1網點紙15
2刮網刀及網點紙周邊工具15
3拷貝箱16
2.6電腦、掃描儀、數位板16
Chapter03漫畫的基本功17
BasicSkillOfComicPainting
3.1了解基本透視18
1平行透視(也稱一點透視)19
2成角透視(也稱兩點透視)19
3多角度俯仰透視(也稱三點透視)19
3.2熟悉簡單的素描19
3.3經常練習速寫20
3.4會寫故事21
1突出人物的作品21
2突出情節的作品22
3突出環境(世界觀等)的作品22
3.5電腦繪圖23
3.6手繪漫畫的基本技法25
1點26
2線27
3面31
4其他技法35
Chapter04如何畫好人的頭部37
HoToPaintHeadsOfComicCharacters
4.1頭部的結構與透視關係38
1良好透視觀念的重要性38
2頭部的幾何結構與透視38
3三庭五眼與四高三低42
4臉形與氣質44
5男女老幼的區別47
4.2五官的結構、透視與繪製50
1眼睛與眉毛的畫法50
2鼻子的畫法59
3嘴巴的畫法63
4耳朵的畫法68
4.3頭部的各個角度70
1各角度間的聯繫70
2正面畫法71
3側面畫法71
4半側面畫法71
5斜背面畫法72
6背面畫法72
7仰視與俯視的學問73
8各角度繪製過程實例75
4.4面部表情的畫法85
1面部肌肉結構85
2各種表情的運動方向86
3表情與透視89
4複雜表情的作用和心理含義89
5隻用面部不能體現的"表情"89
4.5如何畫好頭髮90
1頭髮的範圍、髮絲方向及分區90
2髮際線對髮型的影響91
3髮型與透視91
4發質的區別93
6頭髮光澤93
5不同發色的體現93
6頭髮光澤93
7各種髮型與人物氣質95
8繪畫風格對頭髮畫法的影響97
9運動中的頭髮97
4.6其他100
1各人種輪廓的區別100
2膚色的表現100
3痣、雀斑、鬍子和疤痕等100
4臉部左右對稱的問題101
5各種風格的頭部賞析102
Chapter05如何畫好人的身體
HoToPaintBodiesofComicCharacters
5.1人體結構、特徵以及透視105
1人體骨骼和肌肉結構105
2男女人體特徵110
3人體的透視111
4不同體型的體現113
5.2人體的年齡、性別以及漫畫的誇張117
1嬰兒與兒童的3至4頭身117
2年輕男女的5至7頭身118
3成人和中年人的7頭身及其以上118
4老年人的7頭身及其以上118
5漫畫的誇張119
6不同漫畫風格下的同一人物造型對比120
5.3Q版的畫法126
1Q版人物的誇張方式126
2Q版人物的作用127
3Q版人物的繪製128
4各種Q版賞析130
5.4軀幹的結構和畫法131
1軀幹的結構和運動範圍131
2脖子132
3胸背和腰部132
4臀部134
5.5四肢的畫法135
1上臂的畫法和運動範圍135
2下肢的畫法和運動範圍136
5.6手與腳的畫法137
1手的結構與透視137
2手指與手掌139
3手指間的運動範圍與聯繫140
4手的細節140
5手的各種動作142
6腳的結構與透視143
7腳的運動範圍與聯繫144
8腳的細節145
5.7人的動作147
1重心、平衡與靜態動作147
2動態動作148
3互動動作148
4高難動作151
5細微動作的氣質152
6基礎動作圖鑑153
Chapter06漫畫人物的創造
TheCreationOfComicCharacters
6.1人體特徵的個性化塑造160
1為什麼要突出人物個性160
2髮型、五官和體型的個性組合161
3內在氣質與外在個性162
6.2性別、年齡的不同表現164
1嬰兒與兒童164
2年輕男女165
3中年人165
4老年人166
6.3服飾畫法167
1衣物與人體的關聯、透視167
2衣褶與質地170
3帽子、頭飾的表現172
4衣領和袖子、褲筒的表現173
5腋下、胸部、腰部和關節處的衣物表現175
6裙子和裙擺176
7鞋襪畫法177
8鞋子178
9各種配飾178
10上衣畫法實例180
11裙子、褲子畫法實例184
12各種服飾圖鑑188
6.4思考與漫畫人物的創造過程195
1角色創作第一步--思考195
2外貌個性化的創造過程196
3所有設定的邏輯統合(選修)203
4人物設定包含的內容204
5各種角色參考圖鑑206
Chapter07漫畫環境的繪製207
ThePaintingOfComicEnvironment
7.1光與影的效果208
1陽光照射下的影子210
2燈光照射下的影子211
3鏡子中的影子213
4水的倒影214
5物的陰影處理215
6素描名畫欣賞216
7漫畫化的人體光影216
7.2建築與風景217
1室外建築及透視217
2室內透視219
3凸鏡透視(選修)221
4自然風景223
7.3氛圍背景227
1氛圍烘托性背景227
2抽象背景228
Chapter08漫畫語言
TheExpressionOfComic
8.1什麼是漫畫語言230
8.2漫畫語言符號的使用231
1表情符號231
2狀態、動作符號235
3環境符號238
8.3漫畫線的使用239
1速度線239
2集中線240
3震動線241
4能量線241
5其他效果線241
Chapter09單幅漫畫的創作
TheCreationOfSingle-frameComics
9.1單幅構圖243
1主題的選擇與思考243
2構圖的學問244
3各種類型的構圖262
9.2單幅畫繪製過程267
1基礎草圖267
2人物草圖定型267
3背景草圖細化268
4勾勒墨水線條與清圖268
5黑白灰處理269
6單幅賞析269
Chapter10故事漫畫的構成、分鏡與定稿
TheComposition,StoryboardAndFinalisationOfComicStories
10.1漫畫的閱讀與分鏡272
1標題272
2漫畫的鏡頭語言273
3畫格的邊框280
4頁數的安排281
5畫面與印刷282
6對讀者的閱讀引導(選修)284
7名家分鏡賞析289
10.2故事漫畫的繪製291
1故事大綱和情節的確定291
2人物設定292
3故事節奏和分鏡稿292
4成稿繪製293
5台詞和頁碼293
6作品的包裝及經營(選修)295
10.3漫畫的投稿296
1基本紙張及尺寸要求296
2投稿297
結語298